籃寶的斜槓日記

科登時期(1717-1723)

這個時期是巴哈其中一個很重要的創作期，著名的十二平均律、無伴奏大提琴奏鳴曲、布蘭登堡協奏曲......等曲子，都是在這個時期完成的，究其原因，在這個時期巴哈相對自由，不必拘泥於遵循˙教會標準創作，這段時間巴哈在柯登當樂長。

愛音樂的王子

巴哈的科登創作時期，很重要的一個貴人就是雷昂波得王子。雷昂波得王子年輕時常常遊歷歐洲各國，見多識廣，閒暇之餘就喜歡與貴族們一起演奏樂器以及欣賞音樂，他非常擅長拉奏古中提琴(形似現今大提琴)、小提琴以及熱愛唱歌。王子也有聘請一些樂手，組成頗具規模的樂團，當時巴哈就是擔任樂團的負責人，並且負責訓練樂手以及創作演出的音樂作品。

變數與轉機

1721年，雷昂波得王子的妻子，對於音樂完全不感興趣，所以常常暗示王子應該放棄這種「毫無意義」的音樂活動，也因此對於巴哈的處境自然不利，因為巴哈越來越不被看重，當然工作就不會順利，就在1722年萊比錫樂長Kunau去世以後，巴哈便心想向萊比錫申請總樂長的工作。

十二平均律樂集簡述

巴哈的《十二平均律樂集》總共兩卷，每一卷都有24個大小調前奏曲與賦格，是音樂史上第一部完整的24大小調的鋼琴曲集，共48首曲子，也被稱為「四十八首前奏曲與賦格」，當然並非第一個嘗試用大小調性寫作的作品，實際上在巴哈之前就有人寫過，但是都並不完整，Johan Kasper Fischer（1665-1746）就寫過賦格作品，只不過僅有19個調性而已。由於較完整，因此較為出名，舒曼曾說只要將這套作品當作是每日的功課，就能成為出色的音樂家。

C大調前奏曲簡介

其中，C大調前奏曲這首曲子，我們可以知道在一開始定調為C大調，經過不斷轉調，最後很出色的將持續低音停留在五級音(G)，暗示和聲方向性，即將回到一級，這樣的音樂處理非常出色，除了是銜接前後的樂句以及調性以外，也因為這個持續的五級音，讓音樂從原本的不安定感，漸漸給人穩定的感受，到了第33小節的時候，低音回到了C大調的I級音，可是瞬間你以為終於回到C大調，可是鋼琴右手的部分其實還沒回來，這一小節的處理其實是用到了附屬和弦的方式。直到第34小節才回到C大調的IV級，35小節的V級，最後一小節終於和聲的感受穩定下來，來到了I級。（按：筆者聽到這樣的和聲處理，真的覺得很厲害！）見譜例mm. 27-36。

後世作曲家，古諾在前奏曲的基礎上，創作了一段優美的旋律，這首曲子是《聖母頌》

現在來聽聽看巴哈原版的《C大調前奏曲》以及《聖母頌》